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일러스트레이터 시작하시려는 분들께 인스타 그램 추천 드립니다.
인스타그램 운영하는 팁을 넣어서 만들어 봤어요.
늘 감사합니다. ^^
✦ Instagram | 카툰 전용 인스타 ✦
https://www.instagram.com/redwhale/
✦ Instagram | 색연필 전용 인스타 ✦
https://www.instagram.com/redwhale24/
✦ Store | 스마트스토어 ✦
https://smartstore.naver.com/redwhale
✦ email | 이메일 문의 ✦
[email protected]
✦ 사용한 도구 Tool ✦
아이패드 : Ipad pro 1rd generation / 12.9-inch 256GB
카메라 : 소니 알파6100 ( Sony a6100+ 35mm 1.8 )
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#일러스트레이터 hashtag on Instagram • Photos and videos
1.5M Posts – See Instagram photos and veos from ‘일러스트레이터’ hashtag.
Source: www.instagram.com
Date Published: 11/3/2022
View: 5681
인스타그램으로 보는 작가들 소개 -1 (일러스트, 추상 편)
일러스트와 추상회화 편. . 블로그 다음으로 SNS로는 인스타그램을 제일 열심히 하고 있다. 인스타를 하면서 가장 재미있는건 내가 마음에 드는 작가 …
Source: m.blog.naver.com
Date Published: 2/18/2021
View: 3004
추천! 인스타그램 일러스트레이터 | 얼루어 코리아 (Allure Korea)
인스타그램에 접속할 때마다 일러스트레이터들의 그림을 접할 수 있다면? 시시때때로 들어가서 훔쳐보고 싶은 매력적인 인스타그램 일러스트레이터들 …
Source: www.allurekorea.com
Date Published: 12/10/2021
View: 9683
나의 최애 일러스트레이터 – 국내편 – 취향 수집
모든 이미지는 작가의 인스타그램 계정 캡쳐본입니다.) 1. 곽명주 작가. 자연과 삶의 소소한 모습들을 간결하면서도 개성 짙게 …
Source: uselessdrawing.tistory.com
Date Published: 3/30/2022
View: 416
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주제에 대한 기사 평가 인스 타 일러스트
- Author: 빨간고래의 드로잉- REDWHALE’s Drawing
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- Date Published: 2021. 5. 4.
- Video Url link: https://www.youtube.com/watch?v=EZ71llvB0-Y
인스타그램에서 핫한 일러스트레이터 5人
출처 : 소셜마케팅코리아 블로그 – http://blog.socialmkt.co.kr/509?category=646606
우리는 일상 속에서 생각보다 많은 그림들을 지나치고 살아갑니다.
그 중 일러스트는 사진과 달리 그리는 작가만의 독특하고 개성있는 시선을 담아내어 세상을 표현하는데요.
요즘은 멀리 가지 않아도 일러스트를 쉽게 찾아보고 즐길 수 있습니다.
인스타그램에서 적극적으로 활동하는 일러스트레이터들 덕분인데요.
일러스트레이터들은 자신만의 독창적이고 개성 넘치는 일러스트 스타일, 작품을 통해 독자들을 공감하게 하는 능력 덕분에 사랑받기도 합니다.
본인의 개성을 표현한 작품들을 인스타그램에 업로드한 덕에 힙한 인스타그래머가 된 일러스트레이터들을 소개합니다.
1. jean_jullien
▶ https://www.instagram.com/jean_jullien
장 줄리엔은 현재 런던에서 활동하고 있는 프랑스 출신 디자이너로
영국의 세인트마틴 예술대학에서 디자인 학사를 마치고, RCA(영국 왕립 예술대학교) 졸업 후
런던에서 열었던 개인전 ”allo?” 에서 주목을 받기 시작했습니다
.
장 줄리엔의 그림들은 과감한 색 사용과 간결한 구성, 그 속에 담겨져 있는 풍자와 해학이 있습니다.
국가와 상관없이 도시 속 현대인이 공통적으로 공감할만한 주제를 풀어내는 작품들을 선보였었는데요.
인스타그램에서는 현재의 공간에서 어울리는 그림을 그린 뒤 오려서 공간과 결합시켜 찍은 사진,
소품과 함께 그림을 결합시켜 찍은 사진 등의 작가의 유쾌한 활동을 보여주는 포스팅을 하기도 합니다.
최근 국내 브랜드 콜라보레이션을 진행하기도 했는데요. 이니스프리에서 피크닉 돗자리에 들어갈 일러스트를 협업하기도 하였습니다.
2. Christoph Nimann
▶ https://www.instagram.com/abstractsunday
장 줄리엔처럼 심플하면서도 독창성과 기발함을 가지고 있지만, 다른 개성과 매력이 있는 일러스트레이터를 소개합니다.
현재 뉴욕에서 활동하고 있는 독일 출신 유명 일러스트레이터 크리스토프 니만입니다.
크리스토프 니만은 뉴욕타임스에서 칼럼을 연재하고 있는 일러스트레이터이자 그래픽 디자이너입니다.
스스로를 비쥬얼 스토리텔러라고 명명하는데요. 그의 작업물을 보고 있으면 일상 속에서 번뜩 떠올린 아이디어로 구성된 포스팅들을 보면 그의 작명을 붙인 이유를 알 수 있습니다.
그의 작품은 도시들을 많이 표현하기도 하는데 고요하거나 고독해 보일 수 있는 정적인 느낌도 녹여져 있는 작품도 선보입니다.
그리고 순간 순간의 일상에서 발상을 녹여 위트있게 소품을 활용하여 일러스트를 선보입니다.
최근 그림과 소품을 가지고 참신한 아이디어를 녹인 동영상 작업물도 늘어나 관객으로서 즐거운 재미를 선사합니다.
3. Tom Haugomat
▶ https://www.instagram.com/tomhaugomat
프랑스 작가인 톰 하우고맷 작가는 색채에 무척 강한 작가입니다.
깔끔하면서도 사진 혹은 영화의 한 장면인 듯한 찰나의 순간들을 주제로 일러스트를 보여줍니다.
일러스트레이터로 그리는 스타일을 그대로 가지고 마커 등을 이용해 그리기도 손그림으로 표현하기도 합니다.
손으로 직접 그린 그림은 배경들을 등장시켜 사진으로 남깁니다. 그리고 수첩을 가지고 찍은 장소가 변경되는데 그 또한 재미있게 지켜보는 요소입니다.
톰 하우고맷 작가의 그림은 단색으로 구성된 일러스트레이터들이 대부분이기 떄문에 일러스트레이터 툴을 이용한 작업물인지 프린트 스크린을 한 그림인지 헷갈릴 정도인데요. 둘다 이용하여 작업하는 모습을 인스타그램에서 공개하고 있습니다.
톰 하우고맷의 특징은 색을 크게 많이 쓰지 않는다는 점인데, 그럼에도 불구하고 공간감이 뛰어난 일러스트를 선보입니다.
4. 전포롱
▶ https://www.instagram.com/jeon_polong/
전포롱이라는 필명을 가진 한국 일러스트 작가입니다.
전포롱 작가는 다양한 초상화 일러스트로 유명해진 작가입니다.
강하고 밝은 색채로 일러스트를 표현하는데, 또 하나의 특징은 오일 파스텔이라는, 크레파스보다 강도가 묽은 색채도구를 주로 이용합니다.
색채를 무척이나 알록달록하고 화사하게 사용하며 초상화들을 다수 제작하는 활동을 이어나가고 있는 작가인데요.
최근 플리마켓 활동을 겸하기 때문에 다양한 굿즈를 인스타그램에서 엿볼 수 있습니다. 한정품 혹은 수공예품들이 다수입니다.
유명인 등이나 일반인들을 비슷하고도 전포롱 작가만의 그림체로 귀엽게 녹여냅니다.
캐릭터 디자인에 가까울 수도 있겠으나, 일러스트로서도 충분히 개성있고 재미있는 작품들을 보여줍니다.
또한 인스타그램과 오프라인 활동을 통해 독자들과 만나며 활발하게 활동하는 모습을 인스타그램에서 엿볼 수 있습니다.
5. KOKOOMA
▶ https://www.instagram.com/kokooma_
이름에서 느끼실 수 있듯 고구마라는 필명을 쓰는 한국 작가 이규태 작가입니다.
초점이 잘 안 맞는 필름 수동카메라를 가지고 사진 찍은 것과 같이 아웃라인은 뭉뚱그려진 듯한 형태이지만
색채를 따뜻하게 구성하여 표현된 작업물들을 볼 수 있습니다.
다양한 순간의 모습들을 따뜻하게 혹은 쓸쓸하고 담백하게 표현합니다.
색연필 등의 채색 도구를 이용한 손그림이 이규태 작가 본인만의 복합적인 색채를 만들어 나가는듯 보입니다.
추상적이거나 어쩐지 어렵다는 편견이 있는 기존의 예술과는 달리, 일상에서 느낄 수 있는 부분들을 혹은 자신만의 감성을 녹여 표현해 나가고, 인스타그램이라는 친숙한 매체를 이용해 적극적으로 대중에게 보여주고 있는데요.
제가 소개해드린 아티스트들은 자신의 관심사들을 지속적으로 자신이 표현하고 싶은 스타일을 정하여 만들어 나가는 것을 볼 수 있었습니다.
‘나만의 독창적인 스타일’이라는 추상적이고 어려운 느낌을
조금씩 내 스타일대로 표현해보고, 지속해보는 것.
여러분도 나만의 개성을 표현하는 것에 한걸음 다가가는 것을 한번 실행해 보시는 건 어떨까요?
인스타그램으로 보는 작가들 소개 -1 (일러스트, 추상 편)
블로그 다음으로 SNS로는 인스타그램을 제일 열심히 하고 있다.
인스타를 하면서 가장 재미있는건 내가 마음에 드는 작가들을 찾는것!
탐색 기능으로 예술 항목을 쭉 훑다보면 취향을 저격하는 작품들을 가끔씩 찾게 되고
그렇게 한 두명씩 팔로우 하게 되다보니 꽤 많아졌다.
이 작가들이 오로지 인스타그램에서만 활동을 하는 건 아니지만
전체적인 피드를 통해 작가의 전반전인 작품 분위기를 살펴볼 수 있고,
동영상이나 스토리 게시를 통해 작업 방식도 자잘하게 알 수 있어서 더욱 재밌다.
그래서 인스타그램 중심으로 소개하려 한다,
1. 일러스트
[이슬아]한국 부산
https://www.instagram.com/lllllllllsa/?hl=ko
추천! 인스타그램 일러스트레이터 | 얼루어 코리아 (Allure Korea)
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인스타그램에 접속할 때마다 일러스트레이터들의 그림을 접할 수 있다면? 시시때때로 들어가서 훔쳐보고 싶은 매력적인 인스타그램 일러스트레이터들에게 말을 건넸다.
@jiyoungheo | 허지영
작업의 시작 손 가는 대로 그리는 낙서에서 캐릭터가 나온다. 노트에 낙서를 하며 그중 마음이 가는 것을 새로운 그림에 등장시킨다. 내 그림에 자주 등장하는 검은 새 캐릭터는 몇 년 전 모자의 검은 깃털이 바람에 휘날리는 광경을 보고 그리기 시작했다.
작품의 특징 어느 날 파란색과 검은색이 뒤섞인 불분명한 이미지가 머릿속에 떠올랐고 그 이미지를 눈에 보이는 것으로 그려내고 싶어서 파란색을 사용하기 시작했다. 그 뒤로 가장 즐겨 사용하는 색이 되었다.
영감을 주는 것 길가에 서 있는 나무, 보기 좋게 늘어선 건물, 선명한 색의 굴착기 같은 것들은 내 걸음을 멈추게 한다. 또한, 정갈한 모양의 유리컵과 그릇, 빈 맥주병 같은 것도 영감을 주는 일상의 물건이다.
작업에 있어 중요한 가치 그림에 들어가는 다양한 요소의 조화를 중요하게 생각한다. 그림 안 작은 도형과 선, 색의 적절한 조화를 찾는 것은 매번 어렵지만, 그 과정과 결과물은 큰 즐거움과 만족을 준다.
작업 습관 본격적으로 작업을 시작하기 전에 짧은 일기를 쓰거나 낙서를 한다. 항상 마실 것을 책상 위에 올려놓고 작업을 시작하는데, 작업이 끝날 때쯤엔 책상 위에 컵이 서너 개 정도 쌓이곤 한다. 작업이 잘 풀리지 않을 때는 잠시 작업을 멈추고 인터넷으로 예쁜 옷을 구경하면서 기분을 전환한다.
좋아하는 일러스트레이터 이탈리아에서 태어나 다양한 예술 분야에서 활동한 작가 브루노 무나리를 좋아한다. 그의 그림책 안에는 흥미를 끄는 미적 요소와 재미있는 아이디어가 가득하다.
작업에 대한 반응 내 노트 속 뒤죽박죽 일기와 낙서를 보고 멋지다고 말해준 사람이 기억난다. 나만의 방식으로 쓰고 표현한 일기와 낙서가 누군가의 눈에 멋지게 보인다는 것이 신기하면서도 즐겁다.
내게 인스타그램이란 열심히 활동하지 못하는 건 게으름 때문이다. 하지만 인스타그램을 통해 새롭게 맺어지는 관계가 조금씩 늘어나면서 SNS의 즐거움도 깨닫는 중이다. 내 작업을 많은 사람에게 알리고 여러 사람과 다양한 관계를 맺을 수 있는 재미있는 공간이다. 도전하고 싶은 작업 커버만 보고도 음반을 사고 싶게 만드는 멋진 그림을 발견할 때면 나도 언젠가 멋진 음반 커버를 그려보고 싶다는 생각이 든다. 그것이 좋은 음악을 하는 음악가의 음반이라면 더욱 완벽할 것 같다.
@drawingwing | 엄유정
나의 작업 소개 그림들 사이에는 ‘공동의 정서’가 있어서 인물들이 서로 닮아 보인다. 작업할 때 특정한 캐릭터를 설정해놓고 그림을 그리지는 않지만 오랜 기간 끄적이며 그리는 과정에서 나만의 캐릭터가 자연스럽게 탄생했다.
작품의 특징 인물들의 손이 크다는 이야기를 자주 듣는다. 인체를 그릴 때 몸의 움직임을 좋아해서 동작이 강조되는 그림을 즐겨 그려온 것 같다. 작업을 할 때는 필요한 요소를 생략하여 그리기도 한다.
영감을 주는 것 자연, 빛, 거리의 사람들. 좋은 작가의 작업과 좋은 음악.
작업에 있어 중요한 가치 담백하면서도 핵심적인 것을 그리기 위해 노력한다. 작업 습관 어떤 프로젝트가 생기거나 작업해야겠다는 생각이 들면 휘몰아치듯 그리는 편이다.
좋아하는 일러스트레이터 자신의 스타일을 심화시켜나가는 작가를 좋아한다. 특히 장 자크 샹페의 경우 공간을 다루는 방식이 좋다. 수채화를 상당히 잘 다루는 작가라 생각한다.
작업에 대한 반응 어떤 사람이 내 그림을 보고 타투로 새기고 싶다고 물어와서 사용을 허락한 적이 있다. 나중에 내 드로잉이 손목에 새겨진 사진을 보내주었는데, 몸에 그림을 새기는 기분은 어떤 것일까에 대해 상상해봤다.
내게 인스타그램이란 오랫동안 인스타그램을 하지 않았지만 작년에 개인전을 할 때 꽤 많은 사람이 SNS를 통해서 찾아왔다는 이야기를 들었다. 작가들이 어떤 기관에 소속되지 않고 자신의 그림을 보여줄 기회를 갖는다는 점이 SNS의 고마운 기능인 것 같다. 아프리카에 사는 아주머니의 요리를 매일 볼 수도 있고 인도네시아, 쾰른에 사는 누군가의 소소한 일상을
들여다보는 것도 흥미롭다.
도전하고 싶은 작업 얼마 전 벽면에 드로잉을 한 적이 있는데 정말 즐겁게 작업했다. 앞으로도 커다란 벽에 힘 있는 드로잉 작업을 지속적으로 해보고 싶다. 다양한 분야의 사람들과 협업은 재미도 있고 자극이 된다. 많이 배우는 것은 물론이다.
@im_eun_young | 임은영
작업의 시작 회사를 그만두고 생각이 많았던 지난해 어느 날 이른 새벽 잠에서 깼는데 문득 그림을 그리고 싶었다. 그렇게 작업실에 앉아 드로잉을 시작했고, 그날 아침 그린 ‘그 그림’의 느낌이 마음에 들어 그 기분을 유지하며 그리기 시작한 것이 지금까지 이어지고 있다.
작업의 특징 작업을 본 사람들의 이야기를 빌리자면 그림 속 사람들이 즐거워 보여 계속 보고 싶다고 한다. 그림마다 나만의 추억을 담으려고 애쓴다. 예를 들어 길고양이 한 마리를 그릴 때도 여행 중 만난 특정한 고양이를 떠올린다. 나의 추억을 넣다 보니, 보는 사람도 나의 경험을 공감해주는 것 같다.
영감을 주는 것 지나치게 바쁘게 살았던 내게 시간을 선물하고 싶어 6개월 정도 유럽여행을 했다. 베를린, 파리, 런던 등의 도시에서 공원에 앉아 그림을 그리기 시작했고 그것을 계기로 매일 그림을 그리고 있다. 여행하다 만난 사람과 추억이 그림의 소재가 되고 다시 그림을 그리는 에너지가 되기도 한다.
작업에 있어 중요한 가치 늘 고민하는 것은 모방과 창조다. 똑같은 맥주병 하나를 그려도 나만의 색을 내기 위해 고민한다. 그 맥주병을 만졌을 때의 기분까지 떠올리면서 말이다.
좋아하는 일러스트레이터 코코 미도리는 화려한 소재가 아닌 일상의 소소한 모습을 색연필로 슥슥 그려낸다. 그 따스함이 특별할 것 없는 풍경을 특별하게 만든다. 인스타그램에서 좋아하는 작가는 히구치 유코(@YUKOHIGUCHI3). 여러 브랜드와의 협업으로 친숙한 작가인데 세밀하게 그려내는 아기자기한 그림이 매력적이다.
작업에 대한 반응 인스타그램을 둘러보다 마음에 드는 사진이 있으면 그려보는데, 그럴 땐 사진의 주인을 태그로 달아 그들에게 작업을 알려준다. 그럴 경우 보통 댓글을 달거나 자신의 계정에 다시 올려 소개하는 걸로 끝나는데 바르셀로나의 한 게이 커플의 경우는 그림이 마음에 든다며 메일로 받아보고 싶어 했다. 그 과정에서 짧은 영어로 메일을 주고받은 것이 무척 즐거웠다.
내게 인스타그램이란 SNS를 잘 하지 않았다. 그러던 중 글이나 관계 위주가 아닌 사진 위주의 단순한 인스타그램이 눈에 들어왔고 그림을 그리기 시작하면서 더 많은 사람에게 보여주고 싶어 태그도 열심히 달아가며 즐기고 있다.
도전하고 싶은 작업 내 그림이 여행에서 시작된 만큼 기회가 된다면 여행관련 작업을 본격적으로 해보고 싶다. 몇 년 안에 형태, 장르와 무관하게 내 이야기를 담은 단행본 작업에도 도전하고 싶다.
@seeouterspace | 윤예지
작업의 시작 그림을 그린 지도 이제 꽤 되었기 때문에 축적된 경험이 많다. 그것들이 어떤 순간을 만나면 자연스럽게 어떤 형태로 구체화된다. 예를 들어 감정이 흔들릴 때의 상태를 빠르게 드로잉으로 뽑아내는데, 그때 즉흥적으로 나오는 형태가 있다. 그것이 이후에 그림을 그릴 때 다듬어져 캐릭터로 이어지기도 한다.
작품의 특징 그림 안에 들어 있는 아이디어와 이야기들, 그리고 작업의 밀도를 그리고 쌓는 데 축적된 시간이 내 작품의 특징을 만들어준다.
영감을 주는 것 충분한 잠, 여행에서 발견하는 풍경, 관계에서 은밀하게 변하는 감정 선, BBC 자연 다큐멘터리, 귀여운 동물들, 시집과 가사의 단어와 문장에서 영감을 얻는다. 작은 낙서나 메모 하나가 타이밍을 잘 만나 큰 형체로 진화하는 것을 종종 목격하기 때문에 그런 것들을 알뜰히 모아두려 한다.
작업에 있어 중요한 가치 스타일보다 중요한 건 아이디어다. 그림을 그릴 때 아이디어를 구상하는 데에 상당한 시간을 할애한다. 내가 무엇을 이야기하려고 하는지를 충분히 숙지하고 작업에 임해야 순탄하게 좋은 결과물을 얻을 수 있다.
좋아하는 일러스트레이터 무민의 작가 토베 얀손(Tove Jansson)의 세계를 존경한다. 그림과 캐릭터뿐 아니라 그 안의 이야기들이 정말 매력적이다. 최근 BBC에서 만든 토베 얀손 다큐멘터리를 통해 그녀의 삶이 그녀의 작업 전반에 깊이 녹아 있음을 알게 되었고 더욱 좋아하게 되었다.
작업에 대한 반응 영국 유학 시절에 한 포털 사이트에 인터뷰 기사가 실린 적 있다. 포털 사이트인 만큼 이런저런 악플도 많았는데 그중 ‘이 사람 마약했구먼. 유학 생활 중에 흔한 일이지…’라고 쓴 게 보였다. 친구들과 함께 엄청 웃었던 기억이 난다.
내게 인스타그램이란 인스타그램을 하는 사람이 많아지고 전혀 모르는 팔로워가 많아지면서 그림과 작업 과정 사진의 비중이 커졌다. 홍보의 목적보다는 나의 순간순간을 올리는 목적으로 쓰고 있다. 인스타그램은 포맷이 정해지고 다른 부가적인 기능이 없어서 깔끔하고 편하게 볼 수 있어 편리하다.
도전하고 싶은 작업 아이들 그림책에 도전 중이다.
@soyoungli | 이소영
작업의 시작 원예학을 공부했고, 막연히 식물로 디자인 작업을 하고 싶다는 생각을 했다. 식물화를 그리는 선생님께 드로잉을 배우면서 평생 이 일을 해야겠다고 생각할 만큼 재미를 느꼈다. 우리나라에서 유일하게 식물세밀화가를 채용하는 산림청 국립수목원에 입사해 매일 식물세밀화를 그리고 있다.
작업의 특징 주관을 드러내기보다 대상의 형태를 정확히 기록하기 위해 노력한다. 나는 식물세밀화를 ‘그린다’고 하지 않고 ‘기록한다’고 표현한다. 식물세밀화는 식물학 안에서 그림으로 식물종의 형태를 기록하는 ‘기록물’이기 때문이다.
영감을 주는 것 작업실 근처에 광릉숲이 있다. 유네스코가 지정한 생물권 보전지역인 만큼 다양한 식물종이 자생하는 곳이다. 곤충, 조류, 동물, 파충류, 양서류 등도 풍부하다. 일주일에 한 번 이상은 꼭 이곳에 가서 숲을 관찰하고 느끼고 온다. 작업에서 가장 중요한 과정 중 하나가 ‘관찰’이기 때문에 식물을 직접 키우면서 형태의 변화를 관찰한다. 작년에 발간한 세밀화집 <허브>도 자생식물이 아닌 경우는 모두 직접 키우면서 관찰하고 그림으로 기록한 결과물이다.
작업에 있어 중요한 가치 정확한 기록을 위해 직접 식물을 수집해서 그린다. 식물 생체를 직접 수집하기 어려운 경우에는 표본으로, 또 국내에서 표본을 얻기 어려운 경우에는 국외에서라도 표본을 수집한다. 작업 습관 정확한 기록을 위해서는 색채 또한 정확해야 하기 때문에 채색화의 경우엔 낮에 햇빛 아래서 작업한다. 채색화를 인쇄물로 만드는 경우에도 인쇄 과정에서 색이 변형되는 것을 방지하기 위해 더 까다롭게 확인한다.
좋아하는 일러스트레이터 무츠코 나카지마(Nakajima Mutsuko)를 좋아한다. 25년 동안 식물만 그려온 원로 식물세밀화가인데, 수십 년간 한 종류만 기록해낸 집요함과 끈기를 닮고 싶다.
작업에 대한 반응 펜촉에 잉크를 묻혀서 가장 오래된 방법으로 그림을 그리다 보니 많은 사람이 내 그림을 보고 옛날 사람이 그린 그림 같다고 말한다.
내게 인스타그램이란 식물세밀화 작업을 할 때, 결과물 말고도 그 과정에서 부가적으로 기록되는 것들이 있다. 기록할 식물 말고도 우연히 발견하게 되는 숲의 모습, 버섯과 곤충 등이다. 식물세밀화 작업과는 별개의 기록들이고, 완벽히 의도한 작업물이라기에는 조금 모자라는 이러한 기록들을 가볍게 공개하기에 좋다. 사람들에게 자연을 이야기하는 방법 중 하나다.
도전하고 싶은 작업 육종 무궁화 품종을 그리고 싶다. 무궁화는 국화이지만 중국 원산의 식물이다. 병해충이 잦고 진드기가 많아 관상용으로 좋지 않기 때문에 우리나라에서는 우리나라에서 잘 재배될 만한, 그리고 사람들이 좋아할 만한 많은 무궁화 품종을 육종하고 있다. 첫사랑, 눈보라, 옥토끼, 사임당 등의 이름을 가진 무궁화들이 바로 우리나라에서 육종한 것들이다. 이들을 그림으로 기록하고 싶다. 이건 누군가는 꼭 해야 할 일이기도 하다.
@minzo.king | 김민조
나의 그림 소개 원래 여자 누드를 그리는 것을 좋아했다. 인스타그램을 시작하면서 꾸준히 그림을 올렸고, 어느 날 여자 가슴이 노출된 그림을 재미있게 풀어서 올렸는데 평소와는 다른 팔로워들의 반응이 재미있었다. 그 그림을 계기로 야한 그림을 더욱 적극적으로 그리게 되었다.
야한 그림의 매력 누구나 색에 대한 욕망을 갖고 있다고 생각한다. 그것을 드러내느냐 숨기느냐의 차이일 뿐이다. 내가 생각하고 이야기하는 것을 그림으로 풀면서 희열을 느낀다.
영감을 주는 것 TV나 인스타그램에서 예쁘고 몸매 좋은 여자를 보는 것은 큰 영감이 된다. 그 외에도 나와 친구들의 연애, 어제 나눈 대화, 내가 보고 들은 음악 등 모든 것이 영감이 된다.
작업에 있어 중요한 가치 야한 그림을 그리지만, 너무 노골적이지 않기 위해 노력한다. 야하지만 귀엽고 위트 있는 그림을 그리고 싶다. 또 표현하는 데에 있어서 정형화된 스타일에 갇히지 않으려고 노력한다. 매번 새로운 느낌을 내보려고 노력한다.
좋아하는 일러스트레이터 엄유정 작가의 그림을 사랑한다. 단순하게 보여도 따뜻함과 위트가 묻어 있다. 그의 선에는 아무나 흉내 낼 수 없는 무언가가 있다. 아방의 그림도 좋아한다. 예전에 그에게 그림을 배우기도 했었고 동갑내기 친구지만 그녀의 행보는 대단하고 존경스럽다.
작업에 대한 반응 많은 사람이 응원해준다. 가끔 부정적인 반응을 보이는 사람도 있지만 극소수이고, 대부분은 ‘여자’가 야한 그림을 그리는 것에 대해 흥미로워하고 대단하다고 말해준다. ‘더 센 걸로 부탁한다’, ‘저도 이 자세 좋아해요’ 등 댓글을 통해 다양한 해석을 보는 재미가 있다.
내게 인스타그램이란 팔로워들의 즉각적인 반응이 재미있다. 좋아해주는 사람들이 많아서 혼자서 그릴 때보다 확실히 동기부여가 되고 더 열심히 그리게 된다. 매일 업로드를 하려고 하는데 바빠서 못 올리는 날이면 불안할 때도 있다. 인스타그램을 비롯한 SNS 중독인 것 만큼은 분명하다.
도전하고 싶은 작업 핸드폰 케이스와 티셔츠 작업을 해보고 싶다. 그리고 첫 번째 책 <귀엽고 야하고 쓸데없는 그림책>에 이어 두 번째 책을 만들고 싶다. 주제는 연애에 관한 것이다. 나의 긴 짝사랑과 수많은 소개팅, 현재의 연애에 대한 이야기를 책으로 만들고 싶다. 첫 번째 책은 그림 위주였다면 이번에는 공감할 수 있는 이야기와 그림으로 채워볼 생각이다.
인스타그램(Instagram) 로고 AI 파일(일러스트레이터)
Instagram은 소중한 사람과 좋아하는 콘텐츠에 더 가까이 다가갈 수 있는 공간입니다. Instagram은 사람을 최우선으로 생각하며, 업무에서는 기술과 단순함을 중요하게 생각합니다. Instagram 팀은 전 세계 사람들의 창의성에 영감을 불어넣어 10억 명이 넘는 사람들이 콘텐츠를 만들고 공유할 수 있도록 돕습니다.
창작, 연결, 커뮤니케이션, 발견 및 공유를 위한 맞춤화된 기회를 제공합니다.
사람들은 다양합니다.인스타그램은 실제로 관심을 가지는 경험을 공유함으로써 관계를 강화하길 원합니다. 따라서 인스타그램은 회원님 및 다른 사람들이 관심 있는 사람과 사항을 파악하는 시스템을 구축하고 파악한 정보를 이용함으로써 회원님에게 중요한 경험을 창작하고, 발견하며, 동참하고, 공유하도록 합니다.
긍정적이고 포괄적이며 안전한 환경을 조성합니다.
Instagram 커뮤니티 회원들이 도움을 필요로 한다고 생각하는 경우를 포함하여 회원들의 경험이 긍정적이고 포괄적일 수 있도록 도구를 개발하고 사용하고, 자원을 제공합니다. 또한 Instagram 약관 및 정책의 남용 및 위반을 포함하여 유해하고 사기적인 행위를 방지하기 위한 팀과 시스템을 갖추고 있습니다.
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※ 위 글은 인스타그램 홈페이지에서 인용했습니다.
※ 아래의 홈페이지 링크에서 더 자세한 내용을 보실 수 있습니다.
https://about.instagram.com/about-us
나의 최애 일러스트레이터 – 국내편
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평소 좋아해 왔던 일러스트레이터, 그림작가를 소개해보려 한다.
요즘은 작가들의 작품을 sns를 통해 쉽게 볼 수 있다.
작가와 팬이 직접 연결된다는 점에서 팬은 더욱 적극적으로 작품 및 굿즈들을 소비할 수 있고, 작가들의 활동 반경은 넓어진 느낌이다.
또한 ‘작가’라는 타이틀을 얻는 데에 진입장벽이 낮아진 느낌이다. 전공자가 아니어도, 일러스트레이터가 본업이 아님에도 수요자들의 니즈에 맞는 작품을 꾸준히 창작한다면 주목을 받을 수 있다. 그 때문인지 인스타그램 속에는 셀 수 없이 많은 그림 계정이 있다. 너무나 수도 많고 그림 스타일도 천차만별이라서 파도 파도 매력적인 계정이 끝도 없이 나온다.
오늘 소개하는 작가들은 이미 너무나 유명해서 다 알고 있을 수도 있고, 누군가에게는 작품이 자기 취향이 아닐 수도 있다. 철저히 내 개인적인 취향을 기준으로 선정한 것이다. 애초에 이 블로그를 운영하는 이유이기도 하니까.
그럼 시작.
(각 작가의 이미지 가장 상단에 작가 개인 아이디가 있습니다. 모든 이미지는 작가의 인스타그램 계정 캡쳐본입니다.)
1. 곽명주 작가
자연과 삶의 소소한 모습들을 간결하면서도 개성 짙게 표현한다. 그림과 작가의 실제 삶이 꼭 닮아 맞닿아 있는 느낌은 쉽게 흉내낼 수 없는 곽명주 작가만의 고유함이다.
2. 이규태 작가
간단한 재료지만 그 끝에서 그려지는 풍경은 마치 마법 같다. 작가가 표현해낸 빛의 오묘하고 은은한 색을 하염없이 바라보게 된다.
3. 함주해 작가
색이 굉장히 아름답고 소재 또한 감성을 확 끌어낸다. 어떻게 하면 이런 작품이 나올 수 있는지 평소 작업 과정과 방법이 궁금한 작가이다.
4. 이슬아 작가
물감을 두껍게 쌓으며 그리는 걸 좋아한다는 작가는 여행에서 만난 도시의 풍경 뿐만 아니라 자신이 살아가는 동네의 모습을 사시사철 아름답게 담아낸다. 풍경을 바라보는 자신만의 시선이 있는 작가 같다.
5. 서수연 작가
‘퇴근드로잉’이라는 해시태그를 달며 독특한 분위기를 뿜는 작품을 자주 업로드한다. 비전공자라는 작가의 작품은 전형적이지 않아 더 사람을 잡아 끄는 강한 매력이 있다. 언제나 오래 들여다보게 된다.
6. 이지은 작가
바다 풍경과 물 색깔이 인상적인 그림을 그린다. 커다란 풍경에 조그만 사람 그리고 강아지. 휴식, 어떤 그리움일 수도 있겠다. 커다란 캔버스에 작업하는 작업실 현장 사진도 가끔 올려 작품의 규모를 간접적으로나마 느낄 수 있다.
7. 한차연 작가
무심한 듯 그려낸 붓터치가 뿜는 작가만의 분위기는 누구도 흉내내기 어려워 보인다. ‘밤드로잉’이라는 해시태그와 함께 생각을 담은 짤막한 글귀까지 그림과 아름다운 조화를 이룬다.
8. 김혜림 작가
제주에서 그림가게를 운영하는 작가는 자연 풍경도, 사물도, 인물도 서정성 짙게 그려낸다. 사람의 뒷모습에도 표정이 있는 것 같다.
9. 김률호 작가
빛의 색을 잘 표현하는 작가라 말하고 싶다. 사람과 자연이 어우러진 소재와 결이 살아있는 질감 표현이 매력적이다. 얼기설기 엮은 듯한 색과 색의 경계가 주는 느낌이 좋다.
10. 성률 작가
멋진 구도와 밝은 곳과 어두운 곳의 명암 표현이 정말 기가 막히다. 그림의 교본을 보는 듯 작품을 감상하는 것만으로 공부가 되는 것 같다. 사진인 듯 주변의 색을 재현해내지만 이와 대조적으로 만화 같은 인물 표현이 거짓말처럼 조화롭다.
11. 노석미 작가
각이 진 덩어리들이 모여 하나의 조화로운 풍경이 되는 것이 신기하다. 그래서인지 그림이 시원시원해 보인다. 오묘하게 다 다른 자연의 색이 각 작품을 보아도, 여러 작품을 모아 놓고 보아도 다 아름답다.
12. 엄주 작가
간결한 색과 표현법 속에 감각적인 선의 흐름이 매력을 더해준다. 개성이 강해 작가의 정체성이 분명한 느낌을 준다.
13. 박지영 작가
평화로운 풍경을 통해 마음이 편안해지는 작품들을 그린다. 바람 소리만 들릴 듯한 고요함 속 평온한 분위기가 느껴진다.
14. 고지티브 작가
주로 인물의 얼굴을 클로즈업해 그리는 작가다. 그 방식이 독특하고 감각적이다. 전혀 생각지 못했던 색들을 사용해 굴곡진 얼굴을 표현하는데, 작가가 운영하는 유튜브 채널을 통해 영상으로 과정을 보면 더욱 재미있다.
15. 디온초이 작가
마그리트 같은 초현실주의 작가가 떠오르는 작품들이다. 일상적이지 않은 낯선 모습이지만 부드러운 색채로 표현되어 있어 그런지 거부감이 들기보다는 은은히 스며드는 느낌이다. 나도 모르는 사이 그 매력에 빠져들어 있는 것 같다.
이상 15명의 작가들을 꼽아 보았다. 지극히 주관적인 취향에 의해 나름대로 고심해 뽑았다. 대부분 짧지 않은 시간 동안 팔로우하며 여러 행보들을 보아온 분들이다. 감탄하며 또 응원하며 혼자 내적 친분을 쌓은 것 같다. 한 분 한 분 선정하면서 비교적 최근에 알게 된 작가들보다 오랜 시간 보아온 분들에게 더 애정이 가는 나를 느꼈다.
소개 순서도 나름대로 정한 것이다. 처음에는 팔로워 수가 많은 분부터 순서대로 정렬해볼까 생각도 했지만 그 순서가 내 취향의 순서와 일치하지 않는 것 같아 그만두었다.
이상 인스타그램에서 좋은 작품을 감상할 수 있는 계정을 소개해보았다. 누군가는 sns에서 눈팅하는 시간이 쓸 데 없고 버리는 시간이라 생각할 수도 있지만 그건 자기 하기 나름이다. 이 글을 보는 당신은 위의 내용을 참고해서 자신의 취향이 짙어지는 시간으로 알차게 활용해보길 바란다.
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아트인사이트 – [Opinion] ‘나만 알고 싶은’ 일러스트 [시각예술]
혹시 ‘나알싶’ 이라고 들어보았는지.
2015년 대중음악계에 돌풍을 일으킨
나만 알고 싶은 인디밴드 ‘혁오’에 의해 일반화된 키워드이다.
혁오 밴드가 무한도전 출연 이후 엄청난 인기를 끌면서,
기존의 혁오 팬들이 상실감과 섭섭함을 드러내며
‘나만 알고 싶은’ 이라는 수식어 를 붙이게 되었다.
나에게도 나만 알고 싶은 일러스트레이터 들이 있다.
하지만 나만 알기에는 너무 아깝다.
모두 인스타그램을 통해 알게 되었는데, 각각 개성 있는 그림체로 마음을 움직인다.
팔로워 수가 10만을 훌쩍 넘은 것을 보아서
이미 많은 이들에게 좋은 평가를 받고 있다고 볼 수 있겠다.
나만 알기에는 아까운
인스타그램 속 일러스트레이터들의 작품을 소개한다.
1. 신모래
그녀의 그림에는 핑크가 주가 되는 파스텔 톤의 색감을 바탕으로
소년과 소녀가 등장한다.
그림자와 네온 조명 등을 이용한 빛의 강약 표현이 두드러져
독특한 분위기, 감수성을 자아낸다.
최근 디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장에서
<ㅈ.gif-No Sequence, Just Happening>이란 이름으로 성공적인 전시를 마쳤다.
작가는 다양한 브랜드와의 협업을 통해 활동 영역을 확장하고 있다고 한다.
2. 이규태
섬세하고 부드러운 색감과 그림체, 가벼운 터치감으로 인해
마치 인상주의 그림을 보고 있는 듯 하다.
색연필과 파스텔을 사용하여 그림을 그린다고 한다.
햇빛이 가득한 아름다운 공간에 여유롭게 거니는 사람들을 담은 그림은
보고만 있어도 행복해진다.
작가는 일러스트 뿐 아니라 만화, 애니메이션을 만들고 있다.
더 많은 그림과 영상 또한 감상할 수 있다.
3. 곽명주
meng(맹)작가로 불리는 그녀의 그림은 이미 우리에게 친숙하다.
SNS에 재미로 그린 그림을 하나 둘 씩 포스팅하다가
전문 일러스트레이터가 되었다고 한다.
많은 곳에서 그녀의 그림을 찾아볼 수 있는 것을 보아,
젊은 일러스트레이터 중 가장 눈에 띄게 활발히 활동하고 있음을 알 수 있다.
무심한 듯 쓱 그린 것 같지만, 섬세한 디테일이 돋보이며
인물들의 이상한 비율도 매력적으로 다가온다.
색감과 그림체에 생기와 유머가 들어있고, 자주 등장하는 패턴들도 돋보인다.
더 다양한 작품들과 일상이 궁금하다면 작가의 블로그에 방문해보자
4. Henn Kim (헨)
‘헨’이라는 활동명을 가진 이 작가는
흰 종이와 검은 펜만을 사용해 아름답고 어두운 일러스트를 그린다.
#너무 멀리 있는 너
“I shut my eyes in order to see.”
나는 보기 위해 눈을 감는다는 폴 고갱의 문장에서
펜화의 전체적인 테마를 잡았다고 한다.
본적은 없지만 느낀 적이 있는 장면들을 그리고 싶다고 한다.
#가끔 슬픔에 푹 빠져있는 것도 좋지
#씨스루
흑과 백만으로도 섬세한 표현을 가능케 하며,
참신하고 직관적 발상과 표현방식이 두드러진다.
#marry me
#진짜 내 모습은 아무도 몰라
작품의 구성이 간결하면서도 전달하고 싶은 메시지가 확실하다.
#너만 보여
#너에게 중독
인스타그램 동영상에서 작업과정을 볼 수 있는데, 샤프펜슬로 스케치한 후 펜으로 라인작업을, 마커나 유성매직으로 컬러링을 한다.
#아침면도
작가의 그림과 아트 상품은 미국에서 제작되어 현재 전 세계로 판매 중이지만
한국에서는 아직 작업이 진행중이라고 한다.
실제로 인스타그램의 댓글의 상당수가 영어이다.
#영원히 깨지 않는 꿈
– 모든 일러스트 이미지의 출처는 작가들의 인스타그램입니다 –
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