마일즈 데이비스 | Miles Davis – Kind Of Blue (Full Album) 답을 믿으세요

당신은 주제를 찾고 있습니까 “마일즈 데이비스 – Miles Davis – Kind Of Blue (Full Album)“? 다음 카테고리의 웹사이트 ppa.maxfit.vn 에서 귀하의 모든 질문에 답변해 드립니다: https://ppa.maxfit.vn/blog. 바로 아래에서 답을 찾을 수 있습니다. 작성자 Music Legends Book 이(가) 작성한 기사에는 조회수 2,092,424회 및 좋아요 22,487개 개의 좋아요가 있습니다.

마일즈 데이비스 주제에 대한 동영상 보기

여기에서 이 주제에 대한 비디오를 시청하십시오. 주의 깊게 살펴보고 읽고 있는 내용에 대한 피드백을 제공하세요!

d여기에서 Miles Davis – Kind Of Blue (Full Album) – 마일즈 데이비스 주제에 대한 세부정보를 참조하세요

\”Kind of Blue\” is a studio album by American jazz musician Miles Davis, released on August 17, 1959, by Columbia Records. Recording sessions for the album took place at Columbia’s 30th Street Studio in New York City on March 2 and April 22, 1959. The sessions featured Davis’s ensemble sextet, with pianist Bill Evans, drummer Jimmy Cobb, bassist Paul Chambers, and saxophonists John Coltrane and Julian \”Cannonball\” Adderley. After the entry of Evans into his sextet, Davis followed up on the modal experimentations of Milestones (1958) by basing Kind of Blue entirely on modality, in contrast to his earlier work with the hard bop style of jazz.
Though precise figures have been disputed, Kind of Blue has been described by many music writers not only as Davis’s best-selling album, but as the best-selling jazz record of all time. On October 7, 2008, it was certified quadruple platinum in sales by the Recording Industry Association of America (RIAA). It has been regarded by many critics as the greatest jazz album of all time and Davis’s masterpiece.
The album’s influence on music, including jazz, rock, and classical music, has led music writers to acknowledge it as one of the most influential albums ever made. In 2002, it was one of fifty recordings chosen that year by the Library of Congress to be added to the National Recording Registry. In 2003, the album was ranked number 12 on Rolling Stone magazine’s list of the 500 greatest albums of all time.
Miles Davis best 100 songs: https://goo.gl/mNiQQe

마일즈 데이비스 주제에 대한 자세한 내용은 여기를 참조하세요.

마일스 데이비스 – 나무위키

이름처럼 쿨 재즈의 탄생을 알린 작품이다. 1949년부터 50년까지 녹음된 곡들의 컴필레이션 음반이다. Cookin’ with the Miles Davis Quintet (1957) : 레이블 프레스티지 …

+ 여기에 보기

Source: namu.wiki

Date Published: 4/19/2022

View: 7784

마일스 데이비스 – 위키백과, 우리 모두의 백과사전

마일스 듀이 데이비스 3세(영어: Miles Dewey Davis III, 1926년 5월 26일 ~ 1991년 9월 28일)는 미국의 재즈 음악가이다. … 트럼펫 연주자이자 작곡가로 유명하다.

+ 여기에 표시

Source: ko.wikipedia.org

Date Published: 7/27/2022

View: 9055

“그의 음악을 듣고 내 귀를 의심했다” – 마일즈 데이비스(Miles …

바로 혁신적인 재즈 음악가 마일스 데이비스의 명곡 1956년 앨범 입니다. … 재즈계의 위대한 혁명가 마일즈 데이비스(Miles Davis). 가을은 재즈의 계절입니다.

+ 더 읽기

Source: ch.yes24.com

Date Published: 3/12/2021

View: 1542

#마일즈데이비스 hashtag on Instagram • Photos and videos

1.2K Posts – See Instagram photos and veos from ‘마일즈데이비스’ hashtag.

+ 여기에 표시

Source: www.instagram.com

Date Published: 12/24/2022

View: 8503

20세기 최고의 파워 뮤지션 마일즈 데이비스(MIles Davis)

마일즈 데이비스는 재즈 트럼펫 연주자이다. 그의 이름은 미국 교과서에 수록되어 아이들이 마일즈 데이비스의 업적과 그의 음악인생에 대해 배우며 …

+ 여기에 더 보기

Source: www.nhanews.com

Date Published: 8/5/2022

View: 4512

마일즈 데이비스(Miles Davis)의 모든 것, Cool & Collected

마일즈 데이비스(Miles Davis)는 두말할 필요가 없는 재즈(Jazz)의 거장이다. 재즈라는 장르의 흐름과 방향을 서너 번은 바꿔놓았을 정도로 압도적인 …

+ 여기에 자세히 보기

Source: m.blog.naver.com

Date Published: 7/6/2022

View: 144

Miles Davis(마일즈 데이비스) – 벅스

마일스 듀이 데이비스 3세(영어: Miles Dewey Davis III, 1926년 5월 26일 ~ 1991년 9월 28일)는 미국의 재즈 음악가이다. 트럼펫 연주자이자 작곡가로 유명하다.

+ 더 읽기

Source: music.bugs.co.kr

Date Published: 9/24/2022

View: 2090

마일스 데이비스에 대해 잘 알려지지 않은 사실들 – 인디포스트

마일스 데이비스(Miles Davis, 1926~1991)는 재즈 역사상 가장 유명한 인물이라고 할 수있다. 비밥, 쿨, 모덜, 퓨전으로 이어지는 재즈 변혁기의 중심 …

+ 여기에 더 보기

Source: www.indiepost.co.kr

Date Published: 1/15/2021

View: 3706

주제와 관련된 이미지 마일즈 데이비스

주제와 관련된 더 많은 사진을 참조하십시오 Miles Davis – Kind Of Blue (Full Album). 댓글에서 더 많은 관련 이미지를 보거나 필요한 경우 더 많은 관련 기사를 볼 수 있습니다.

---

주제에 대한 기사 평가 마일즈 데이비스

• Author: Music Legends Book
• Views: 조회수 2,092,424회
• Likes: 좋아요 22,487개
• Date Published: 2015. 7. 22.
• Video Url link: https://www.youtube.com/watch?v=kgRcCyey1hM

위키백과, 우리 모두의 백과사전

마일스 듀이 데이비스 3세(영어: Miles Dewey Davis III, 1926년 5월 26일 ~ 1991년 9월 28일)는 미국의 재즈 음악가이다.

트럼펫 연주자이자 작곡가로 유명하다. 처음엔 밥 재즈를 연주하며 경력을 쌓았으나, 뒤에 쿨 재즈, 퓨전 재즈 등 새로운 형태의 음악을 선보여 재즈의 장르를 확장시킨 음악인으로 평가받고 있다.

생애 [ 편집 ]

1926년 5월 26일, 미국 일리노이주 알톤에서 태어났고 이듬해에 이스트 세인트루이스로 이사했다. 아버지가 치과의사였기 때문에, 다른 재즈 플레이어보다 매우 유복한 환경에서 자랐다. 어머니는 음악 교사를 하고 있었기 때문에, 그 영향으로 10대 무렵부터 트럼펫에 흥미를 가져 연주 연습을 하기 시작했다. 고교시절에는 지역의 재즈 밴드를 결성하고, 세인트루이스에서 어른들과 밴드로 활약하였다. 당시 세인트루이스에는 아프리카계 미국인의 노동자의 거주구역이 많았기 때문에, 클럽에서의 재즈 라이브가 정기적으로 행해지고 있었다. 그 때문에 마일스는 많은 재즈 플레이어를 보고 배울 수 있었다. 18세에, 찰리 파커가 세인트루이스에 연주하러 왔을 때 우연히 찰리와 연주를 하게 되었다. 이후 줄리어드 음악원에 진학하였으나 자신에게 도움이 되지 않는다는 이유로 학업을 그만두고, 찰리 파커, 맥스 로치 등과 함께 연주하기 시작한다. 1947년에는, 찰리 파커와 맥스 로치의 지원을 받아, 첫 리더 세션을 실시한다. 찰리의 수하로서, 비밥으로부터 캐리어가 시작되었지만, 마일스는 새로운 가능성을 필요로 하여 1948년 편곡가인 길 에반스와 만난다. 길 력을 얻고, 웨스트 코스트 재즈의 영향을 받은 《Birth of Cool (쿨의 탄생)》을 제작하였다. 첫 레코딩이었던 데뷔 앨범은 비평가들에게 호평을 받았고, 이후 길 에반스께 음반을 발표하였다. 1950년대부터, 아트 블래키등과 공동 출연하지만, 마약 문제로 연주 활동에서 멀어진다. 회복한 마일스는, 1953년 프레스티지 레코드에서 발표한 《워킹 (Workin’)》이후, 하드 밥의 기수로서 활약하였다. 1954년 12월 24일에는 델로니어스 몽크와 공동 출연하지만, 양자는 음악에 대한 생각이 달랐기 때문에, 이 공동 출연은 일반적으로 싸움 세션이라고 불린다. 1955년에는 존 콜트레인, 레드 갈란드, 폴 챔버스, 필리 조 존스의 멤버로, 제１기 퀸텟을 결성한다. 같은해, 뉴 포트 재즈 페스티벌의 찰리 파커의 추모를 위한 올스타 밴드에 참가하였다. 이 때의 연주가 계기가 되어 컬럼비아 레코드와 계약하였다. 1956년에 이적 후 첫 작품인 《라운드 어바웃 미드나잇(Round About Midnight)》을 발표한다. 한편, 프레스티지와 남겨진 계약을 끝마치기 위해서, 2일간 앨범 4매분의 녹음을 하였다. 24곡 모두 원 테이크로서, 이들은 일반적으로 마라톤 세션이라고 불린다(실제로는 연속 2일간이 아니고, 2회의 세션의 사이에는 약 5개월의 공백이 있었다). 연주는 《워킹(Workin’)》 《스티밍(Steamin’)》 《릴랙싱(Relaxin’)》 《쿠킹(Cookin’)》 4개의 앨범에 수록되었고 프레스티지는 이 4매를 매년 1매씩 4년에 걸쳐 발매했다. 또, 1957년에는 파리에 건너가, 현지의 재즈맨과 함께, 영화 <<사형대의 엘리베이터>>의 음악을 러쉬에 맞추어 즉흥연주로 제작하였다. 1958년에 캐논볼 애덜리를 더하여, 밴드는 섹스텟(6인 편성)이 되었다. 같은 해 캐논볼의 《섬씽 엘스》에 참가하였다. 또, 레드 갈란드가 탈퇴했기 때문에, 피아노에 빌 에번스를 맞이한다. 빌은 밴드에 클래식 음악(특히 라벨, 라흐마니노프) 이론을 접목해 마일스에 영향을 주었다. 그러나 흑인 피아니스트를 고용하지 않았다는 이유로 흑인 팬으로부터 인종차별 문제가 제기되어 빌은(당시 빌은 유일한 백인 멤버였다)가입한 지 7개월 만에 탈퇴하였다. 그 후 빌을 특별히 복귀시켜, 마일스의 대표작 중의 하나인 《Kind of Blue》를 제작. 모드적인 재즈방법론을 나타내었다.

1960년대 [ 편집 ]

1960년에는 존 콜트레인이 그룹을 탈퇴하고, 다른 멤버도 수시로 교체된다. 이때부터 한동안 멤버는 고정되지 않고(이 시기 소니 롤린스나, J.J.존슨 등과 다시 공동 출연하였다), 눈에 띄는 작품도 적고, 라이브 레코딩이 중심이 되어 간다. 1963년에 허비 행콕, 론 카터, 토니 윌리암스가 그룹에 참가하였다. 1964년 7월에 첫 일본 방문을 하게 되고 같은 해 가을에 웨인 쇼터를 맞이해 제2기 퀸텟이 확립되어 1968년 전반까지 이 멤버로 활동하였다. 도중 마일스의 건강 상태의 악화로 휴식이 불가피한 시기가 있었기 때문에, 녹음된 작품은 그다지 많게는 없었지만 《Sorcerer》, 《Nefertiti》 등 뛰어난 앨범을 발표해, 연주면에서도 작곡면에서도 4비트 스타일의 재즈로서는 최고 수준까지 올라가 이 퀸텟은, ‘황금 퀸텟’이라고 불린다. 마일스 자신도 이 퀸텟을 ‘위대한 밴드’라고 평가하며 네 사람으로부터 배운 것도 많았다고 말하였다. 1968년, 8비트의 리듬과 일렉트릭 악기를 도입한, 《Miles in the Sky》를 발표하였다. 이러한 시도는 조 자비눌이 밴드에 가입하고, 1969년 《In a Silent Way》 《Bitches Brew》라는 작품으로 결실을 맺는다. 이러한 작품이 70년대 이후의 재즈-락 퓨전 붐의 방향을 제시하였다.

1970년대 [ 편집 ]

재즈-락 퓨전(이하 퓨전) 붐으로 밴드의 멤버였던 허비 행콕이나 칙 코리아등이 리더로서 히트작을 연발하였다. 한편, 마일스 자신은 펑크색이 강한, 보다 리듬을 강조한 스타일로 진전하여, 퓨전과는 차별을 두는 하드한 음악을 전개한다. 1972년에 발표된 《On the Corner》는 현재에도 그 진보성이 화제가 되는 문제작이다. 그러나, 이러한 마일스의 음악은 상업적으로는 성공하지 못하고, 더 건강 상태도 한층 더 악화되어, 일본에서의 라이브 녹음 《Agharta》, 《Pangaea》를 마지막으로, 1975년 이후 은퇴선언을 하게 된다.

1980년대 이후 [ 편집 ]

1980년에 마커스 밀러 등의 서포트를 받아 활동을 재개한다. 이듬해에 복귀작 《The Man with the Horn》을 발표한다. 1980년대는 팝의 색채를 강하게 하여 마이클 잭슨이나 신디 로퍼 등의 작품을 채택하거나 밴드를 따르게 하지 않고 미리 완성된 트랙 위에 트럼펫을 씌우는 팝스 뮤지션의 제작 스타일을 도입했다. 1991년에는 유작인 《Doo-Bop》에서 힙합 뮤지션인 이지 모 비를 게스트로 맞이해 랩과 재즈를 접목한 힙합 재즈를 선보였으나, 본격적인 인기를 일으키기도 전인 1991년 9월 28일 캘리포니아주 산타모니카에 있는 St. John’s Hospital and Health Center에서 사망하였다.

뉴욕 브롱크스에 있는 마일스 데이비스의 묘

음악 [ 편집 ]

마일스의 트럼펫 플레이의 대범한 특징은, 뮤트를 사용하되, 비브라토를 쓰지않고, 빠르게 연주하는 등의 테크닉에는 별로 의지하지 않는 것을 볼 수 있다. 또 디지 길레스피 스타일의 하이톤을 피해 중음역이 트럼펫에 대해 가장 아름다운 소리가 나온다는 생각을 갖고 자주 사용했다. 후에는, 쓸데 없는 소리를 일절 내지 않는다고 한 방향성과 연결되어 멤버에게도 그러한 방향성을 암묵적으로 요구했다. 악곡상의 주된 특징은, 초기에는, 테마의 뒤와 각각의 순서에 솔로 연주를 하여, 그 사이 백업으로서 호응하거나 부추기는 일은 있어도, 애드립 연주를 동시에 둘 이상 부딪치지 않고, 그 후, 다시 테마로 돌아와 끝나는 전형적인 재즈 형식을 보인다. 1960년대 이후는, 테마로 돌아오지 않고 끝나는 작품도 볼 수 있다. 또, 1980년대의 무대에서는, 트럼펫 외에 신시사이저를 연주하기도 하였다.

스튜디오 앨범은 수록 시간 관계 상 편집으로 컷 되거나 이어 맞추는 것이 많았지만, 소리를 갈아넣지는 않았다. 무대에서는, 스튜디오 수록의 신작곡이나 최첨단의 소리를 내는 것보다, 그 때의 악기 편성으로 유명한 곡을 연주하는 일이 많았다.

클래식 등의 편곡도 연구해, 쿨 재즈나 그 이후의 완전하게 편곡된 재즈에 대하여 그 성과가 발휘되었다. 특히 그는 찰리 파커 등이 자랑으로 여긴 비밥에 한계를 느껴 교회 선법(mode)을 도입했는데, 이러한 스타일은 앨범 《카인드 오브 블루》을 통해 모달 재즈(modal jazz)의 발단이 되었다. 그 밖에도 블루스, 락, 힙합 등도 도입해 재즈뿐만이 아니라, 여러 가지 장르의 음악에 주목하고 있었다. 지미 헨드릭스나 프린스를 높게 평가하고 있던 이야기는 유명하지만, 지미와의 공동 출연은 비공식인 세션만으로 끝났고, 프린스 작곡의 《제일바이트》 음원은, 지금도 미발표인 상태이다. 또, 《유어 언더 어레스트(You’re under arrest)》에서는 스팅이 나레이션으로서 게스트 참가하였고, 마이클 잭슨과 신디 로퍼의 커버도 수록되어 있다.

음악적으로 유연하고 진보적이지만, 프리 재즈 분야에는 손을 대지 않고, 오넷 콜먼을 비판한 적도 있다. 무대에서의 공연에 대하여 관객에게 등을 돌리는 것이 일부에서 비판되었지만, 케니 가렛은 ‘그는 지휘자이다’고 옹호하였다.

인물 [ 편집 ]

마일스는 미국의 인종차별 문제에 항상 비판적이었다. ‘백인에 의한 미국’에 대한 혐오가 있어 카스트로는 미국을 비판하는 데 3일 걸린다고 했지만, 나라면 일주일 걸린다’는 발언을 하였다. 이것은 인종차별에 대한 그 나름의 분노일 것이다.

따라서 음악성 추구를 위해서 인종을 초월하는 자세를 견지했다. 편곡자로서 마일스가 가장 가까운 친구라 칭하는 길 에번스로부터는 생애에 걸쳐 강한 영향을 받았다. 초기의 명작 《쿨의 탄생》에는 리 코니츠, 게리 멀리건이라는 백인 뮤지션을 기용했다. 제 1기 퀸텟 시대에, 일시적으로 빌 에반스를 밴드 멤버로 맞아들였을 때, 당시 주된 마일스 음악의 청취자였던 아프리카계 미국인 층에서는 많은 비판을 받았지만, 마일스는 ‘좋은 플레이를 하는 놈이라면, 피부색이 녹색인 놈이라도 고용한다’고 호언했다고 전해진다. 또한 60년대 말의 일렉트릭 음악 도입기는 조 자비눌과 존 맥러플린을 빼고는 생각할 수 없을 정도로 그들의 재능을 평가하고 있었고, 그 후도 칙 코리아와 키스 자렛, 데이브 리브먼 등 많은 백인 멤버가 마일스의 밴드를 거쳐갔다. 피아니스트 케이 아카기는 유일한 동양인으로서 1989년부터 2년간 정식 멤버로서 활약했다.

그는 빠른 물건을 좋아했다. 항상 페라리등의 스포츠카를 타고 돌아다녔다. 그는 (그 자신의 표현을 빌리자면)최고 속도의 스포츠인 복싱을 즐겼다. 이러한 속도에 대한 집착은 차로 이동하면 1시간 만에 가는 곳을, 비행기 타는 것을 고집해 3시간 걸린 것으로도 나타나고 있다.

80년에 복귀한 후에는 그림을 그리는 것에 몰두해, 《스타 피플》의 쟈켓은 스스로 디자인했다.

음반 목록 [ 편집 ]

출연 작품 [ 편집 ]

1988년 스크루지 – 거리 음악가 역

1991년 딩고 – 빌리 크로스 역

2005년 캠프학살 – 루벤 역

“그의 음악을 듣고 내 귀를 의심했다” – 마일즈 데이비스(Miles Davis)

가을은 재즈의 계절입니다. 조금 이른 감이 없지는 않지만, 재즈 명반 하나 소개할까 합니다. 바로 혁신적인 재즈 음악가 마일스 데이비스의 명곡 1956년 앨범 < Round About Midnight > 입니다. 이 작품은 5중주 연주 라인업을 본격적으로 재즈에 도입한 최초의 음반으로 평가받고 있는데요. 그 유명한 「Round midnight」이 수록되어 있습니다. 재즈의 매력 속으로 들어가보시죠.

마일스 데이비스(Miles Davis) < Round about Midnight >(1956)

글 / 정우식([email protected])

20세기 최고의 파워 뮤지션 마일즈 데이비스(MIles Davis)

▲20세기 최고의 파워 뮤지션 마일즈 데이비스(MIles Davis)

마일즈 데이비스는 재즈 트럼펫 연주자이다. 그의 이름은 미국 교과서에 수록되어 아이들이 마일즈 데이비스의 업적과 그의 음악인생에 대해 배우며 자라날 정도로 마일즈 데이비스는 위대한 인물이다.

재즈 역사를 이야기 할 때 마일즈 데이비스를 빼고 이야기를 하면 건물을 이야기 하면서 골격과 뼈대를 빼고 이야기하는 것과 같다. 마일즈 데이비스가 걸었던 발자취는 대부분 재즈 역사에서 중요하게 다뤄지는 분수령적인 사건들이 많았다.

재즈 역사는 마일즈 데이비스에 의해 만들어지고 쓰여졌다고 이야기 하는 사람이 있을 정도로 마일즈 데이비스는 비중있게 다뤄져야 할 인물이다.

1926년 5월 26일, 미국 일리노이주에서 태어난 마일즈 데이비스는 치과의사인 아버지와 음악교사인 어머니를 배경으로 유복한 가정에서 태어났다. 대부분의 흑인 연주자들이 극심한 가난과 불행한 가정 환경 속에서 태어났지만 마일즈 데이비스는 그렇지 않았다.

13살에 아버지가 선물로 사준 트럼펫을 연주하기 시작했으며 재즈 클럽을 통하여 많은 재즈 연주자들의 연주를 보고 들으면서 자랐고, 줄리어드 음악원에 진학하였으나 클래식과 백인 위주의 레파토리를 가르치는 것이 맘에 들지 않아 학업을 그만두고 재즈 연주자들과 함께 음악 생활을 한다.

마일즈 데이비스 트럼펫 연주의 특징은 뮤트기를 사용하였으며, 비브라토를 쓰지 않고, 빠르게 연주하는 테크닉을 중요하게 생각하지 않고, 하이톤을 사용하기 보다는 중음역대의 소리를 주로 사용하였고, 쓸데 없는 소리를 사용하는 것을 싫어하여 팀원에게도 자신의 사상을 주입시키고 암묵적으로 그러한 연주를 강요하기도 하였다.

마일즈데이비스는 다른 재즈 뮤지션들이 그러했듯이 인종차별 문제에 대하여 비판적이었으며, ‘백인에 의한 미국’이 싫어서 카스트로는 미국을 비판하는데 3일 걸린다고 하였지만 나는 일주일 걸린다 라고 말하기도 하였다.

마일즈 데이비스는 무대에서 연주 할 때 등 돌린 연주자로도 유명하다. 인종 차별하던 백인들의 공연장에서 대다수의 백인 아티스트보다 더 많은 돈을 벌면서도 그들을 보며 연주하기 싫다는 이유로 등을 돌리고 연주하였다. 인종차별에 대한 그의 비판은 예외가 있었다.

음악에서 만큼은 인종을 가리지 않고 실력 있는 연주자들을 그의 밴드에 합류 시키며 그를 비난하는 팬과 동료들에게 ‘좋은 연주를 할 수 있다면 피부색이 녹색이어도 관계없다’고 이야기 하였으며 ‘이념과 인종으로 갈라진 세상에서 음악 만큼은 퓨전이어야 한다’ 고 말하기도 하였다

마일즈데이비스는 끊임없이 다양한 음악적인 시도를 하였는데 ‘나는 하나의 곡을 다시 연주 하는게 싫다’고 할만큼 음악에서는 항상 변화를 추구하는 모습을 보였다. 재즈에서 상상 하기 힘들었던 일렉트릭 사운드를 곡에 넣어 재즈에 록 적인 요소를 가미하였고, 빌 에반스에게 영향을 받아 클래식 음악과 조우하기도 하였으며 코드를 단순화 시켜서 솔로 연주자들의 솔로 역량을 마음껏 뽐낼 수 있도록 하기 위하여 모달 재즈를 만들기도 하였다.

마일즈데이비스는 정체되어 있지 않았고 쿨재즈, 하드밥, 프리재즈를 시대의 흐름으로 만들었으며 끊임없이 재즈의 다양한 장르를 창조해 나갔다.

그는 시대의 상황에 민감했고 유행하는 음악의 흐름을 읽을 줄 알았다.

당대의 최고 뮤지션들은 마일즈데이비스의 밴드에서 호흡을 맞추고 난 후에 탄생하였다고 하여도 과언이 아닐 정도로 마일즈 데이비스 밴드가 배출한 재즈 뮤지션은 적은 수가 아니다.

색소폰 : John Coltrane Gerald Mulligan, Wayne Shorter Cannonball Adderley, Kenny Garrett

트럼본 : J.J.Johnson

피아노 : Bill Evans, Herbie Hancock, Chick Corea, Keith Jarrett

기타 : John McLaughlin, John Scofield

베이스 : Paul Chambers, Ron Carter, Dave Holland

드럼 : Tony Williams, Jack Dejohnette

위에 언급한 뮤지션들은 부연 설명이 필요 없을 정도로 당대 최고의 파워 뮤지션 들이다. 마일즈 데이비스 밴드는 최고 재즈 연주자들의 등용문으로 통하였다. 마일즈 데이비스 밴드는 최고 뮤지션 그룹 이었고 재즈 연주자들은 마일즈 데이비스 밴드에 속해서 연주한 경력을 재즈 뮤지션으로서 최고의 프로필이자 자랑으로 여길 정도로 마일즈 데이비스 밴드의 영향력은 컷다. ‘롤링스톤’은 록 전문지임에도 불구하고 지난 100년간의 톱 10 뮤지션 가운데 한 사람으로 마일즈 데이비스를 선정했다.

1991년 캘리포니아 산타모니카에서 65세의 나이로 사망한 마일즈데이비스는 쿨재즈, 모달재즈, 하드밥, 프리재즈, 퓨전 재즈를 탄생시키며 재즈 역사를 만들었고 기존의 것을 답습 하기 보다는 실험적인 정신으로 시대를 앞서 나갔으며, 그의 참신한 아이디어는 많은 뮤지션들의 롤 모델 이었고 재즈를 절대 예술로 승화시킨 그의 다양한 음악적인 시도는 10년 주기로 재즈 역사의 전체 흐름을 바꾸는 위대한 도전 이었다.

마일즈 데이비스는 20세기 재즈 음악에 가장 큰 영향력을 끼친 파워 뮤지션이다.

저작권자 © 남해안신문 무단전재 및 재배포 금지

마일즈 데이비스(Miles Davis)의 모든 것, Cool & Collected

​

마일즈 데이비스(Miles Davis)는 두말할 필요가 없는 재즈(Jazz)의 거장이다. 재즈라는 장르의 흐름과 방향을 서너 번은 바꿔놓았을 정도로 압도적인 영향력을 끼친 뮤지션이다. 선배 한 명이 “재즈는 마일즈 데이비스다” 라고 술자리에서 몇 번이고 반복해서 술주정 말하길래, “저 인간이 왜 저러나?” 라는 생각을 한 적이 있었다. 당시는 흥겹고 듣기 좋은 스윙(Swing) 재즈 위주로 듣던 입문 시기라서 마일즈 데이비스가 재즈에 끼친 거대한 발자취를 알지 못하던 때였다.

​

클래식 음악을 대표하는 음반이 베토벤의 “운명 교향곡” 이라면, 재즈를 대표하는 음반으로 마일즈 데이비스의 “Kind of Blue” 를 꼽는데 이견은 없을 것이다. 마일즈 데이비스의 다른 대표작이나 베스트 음반을 찾아서 듣느니 “Kind of Blue” 한 장을 반복해서 듣는 게 재즈가 갖는 인상(印象), 음악으로 표현하고자 하는 자유로움과 즉흥성을 이해하는 더 나은 방법이라 주장하는 사람도 있다. 재즈 팬이라면 반드시 갖고 있어야 할 앨범 1순위에 “Kind of Blue” 가 꼽히지만, 막상 CD 뚜껑을 열어보면 달랑 5곡에 러닝 타임이 9분~11분짜리 곡들이 들어가 있으니 명성에 비해 접근이 어려울 수도 있다.

​

마일스 데이비스에 대해 잘 알려지지 않은 사실들

마일스 데이비스(Miles Davis, 1926~1991)는 재즈 역사상 가장 유명한 인물이라고 할 수있다. 비밥, 쿨, 모덜, 퓨전으로 이어지는 재즈 변혁기의 중심엔 항상 그가 있었다. 그를 최고의 트럼펫 연주자라고 하면 이의를 제기할 사람이 많겠지만, 재즈계에서 가장 영향력이 큰 이노베이터 또는 거물이라는 데는 별 이의가 없을 것이다. 그는 강점과 약점이 뚜렷한 인물이라 알려졌다. 강점은 그를 재즈의 변혁을 이끈 리더로 군림하게 했지만, 약점은 많은 에피소드를 양산하며 대중과 언론의 비난과 관심의 대상이 되게끔 했다. 마일스 데이비스란 인물을 이해할 수 있는 에피소드 몇 가지를 간추려 본다.

델로니어스 몽크와의 ‘Fight Session’

마일스는 1954년 크리스마스이브에 델로니어스 몽크와 앨범 를 녹음하면서 주먹다짐 일보 직전까지 가는 장면을 연출한다. 마일스는 자신의 솔로 연주 부분에 몽크가 자꾸 끼어들자 신경질적인 반응을 보이며 심하게 다투었다. 당시 스튜디오의 많은 사람이 이를 목격하면서 세간에 알려지게 되었다. 마일스는 후일 인터뷰에서 “우선 몽크와 나는 매우 가까운 사이이고, 그는 몸집이 커서 그와 싸운다는 건 생각해 본 적도 없다. 단지 내가 연주할 때는 물러나 있으라고 말한 것뿐”이라며 부인했다. 하지만 두 사람이 같이 스튜디오에서 연주한 것은 이때가 처음이자 마지막이었다. 사람들은 이를 “Fight Session”이라고 부른다.

‘Fight Session’ 당시 녹음된 의 타이틀곡

24곡 모두 한 번 만에 녹음한 ‘Marathon Session’

마일스는 컬럼비아 레코드와 좋은 조건의 계약을 앞두고 기존 프레스티지(Prestige)와의 계약 조건을 이행하기 위해 네 장의 앨범을 더 출반해야 했다. 그래서 1956년 5월, 10월 자신의 퀸텟과 두 번의 세션을 열어 24곡 모두를 한 번에 녹음한다. 24곡을 한꺼번에 납품(?)받은 프레스티지는 이들을 매년 LP로 출반하는데, 앨범 제목을 이전에 냈던 에 이어 특별한 의미 없이 ‘Cookin’’(1957), ‘Relaxin’’(1958), ‘Workin’’(1959), ‘Steamin’’(1961)이라는 동명사로 시작하도록 했다. 이 네 장은 모두 호평을 받으며 음반 수집가들의 컬렉터즈 아이템(Collector’s Items)이 되었다. 사람들은 이 두 번의 세션을 “마라톤 세션(Marathon Session)”이라고 불렀다.

‘마라톤 세션’에서 첫 출반된

경찰 구타사건과 빌 에반스와의 결별

1959년 8월 25일 마일스는 뉴욕의 재즈 클럽 버드랜드(Birdland) 앞에서 담배를 피우다가 한 백인여성을 택시로 안내했다. 이를 지켜보던 경찰관이 마일스가 연주자인 줄 모르고 “계속 가던 길을 가라(Move on)”고 명령하자, 마일스는 뒤돌아보면서 “For what?(뭣 때문에?)”라고 응수한다. 실랑이가 벌어졌고, 경찰 3명이 가세해 구타사건으로 번졌다. 200여 명의 행인이 이를 지켜보면서 언론에 대서특필되었고, 경찰이 연루된 상징적 인종차별 사건으로 확대되었다. 이 사건은 향후 그의 행동과 태도에 큰 영향을 주었다. 평소 인종 문제에 대범했던 마일스는 자신이 고용했던 백인 피아니스트 빌 에반스를 “whitey(흑인들이 백인을 가리키는 비어)”라 부르며 괴롭히더니, 두 사람은 그해 말 결별했다.

경찰서로 연행되는 마일스. 보석으로 석방 후 재판에서 무죄가 확정된다

1년 만에 깨진 펑크 퀸과의 결혼생활

가정폭력 문제로 별거 끝에 이혼한 마일스는, 1968년 뉴욕의 펑크 퀸(Funk Queen)으로 불린 19살 연하의 모델 겸 가수 베티 마브리 데이비스(Betty Mabry Davis)와 재혼한다. 베티는 “70년대의 마돈나(Madonna)”로 불리며 당시의 평범하고 보수적인 여성상을 거부한 ‘컬트’적인 존재였다. 두 사람은 1년 만에 이혼하지만, 마일스는 베티를 통하여 지미 헨드릭스(Jimmy Hendrix), 슬라이 스톤(Sly Stone)과 같은 록, 펑크 음악을 접하면서 퓨전 재즈(Fusion Jazz)를 구상하게 된다. 두 사람의 파국은 마일스가 아내와 지미 헨드릭스를 로맨틱한 관계로 의심했기 때문이었다. 결국, 두 번의 이혼 모두 그의 의처증이 파국의 원인 중 하나가 되었다.

오만하며 참을성이 없다는 세간의 평가

그는 매스컴이나 주위 사람들로부터 오만하다는 평을 듣는다. 그 예시로 곧잘 관객을 등지고 연주하는 그의 태도가 표적이 되곤 한다. 그는 화를 참지 못하는 조급한 성격이었고, 폭음과 마약 과용 그리고 잦은 스캔들로 구설수를 몰고 다녔다. 그의 불같은 성격 탓에 세 번의 결혼 모두 오래 지속되지 않았고, 그를 통해 발굴된 많은 재즈맨들이 그를 떠나면서 리더로 성공한 경우가 많았다. 반면 그의 집착하는 성격은 레코딩 세션에서 동료 연주자들을 다그쳐 최고의 기량을 뽑아내는 리더십으로 발휘되기도 해, 수많은 걸작이 만들어졌다. 1991년 그의 사망 후 <뉴욕타임스> 기사에 그의 성격이 다음과 같이 묘사되었다.

“데이비스는 변덕스러운 성질과 대중에의 오만한 발표, 그리고 무대 위에서는 카리스마와 냉담한 태도로 유명했다. 한동안 그는 관객에게 등을 돌리고 연주했고, 솔로를 하지 않을 때는 무대 밖으로 나가기도 했다. 대중에게 비친 그의 모습은 화려하고 타협을 모르며 극도로 개인적이었다. 그는 페라리와 람보르기니를 몰았고, 무언가 마음에 들지 않으면 이를 말하지 않고는 못 배겼다.”

마일스의 마지막 해 공연 모습. 자주 등을 보이는 그를 볼 수 있다

그는 호흡 문제로 병원에 입원했다가 기관지에 튜브를 삽입하라는 의사의 권고를 듣고, 감정이 폭발하여 결국 뇌출혈로 사망한다. 그의 불같은 성격이 명을 앞당긴 것이다.

키워드에 대한 정보 마일즈 데이비스

다음은 Bing에서 마일즈 데이비스 주제에 대한 검색 결과입니다. 필요한 경우 더 읽을 수 있습니다.

이 기사는 인터넷의 다양한 출처에서 편집되었습니다. 이 기사가 유용했기를 바랍니다. 이 기사가 유용하다고 생각되면 공유하십시오. 매우 감사합니다!

사람들이 주제에 대해 자주 검색하는 키워드 Miles Davis – Kind Of Blue (Full Album)

• miles davis
• kind of blue
• freddie freeloader
• john coltrane
• kind of blue full album
• full album
• so what
• blue in green
• kind of blue miles davis
• miles davis & John coltrane
• jon coltrane
• flamenco sketches
• all blues
• bill evans
• studio album
• hd audio
• Fran-Dance
• Stella by Starlight
• Love for Sale
• Fran-Dance (Alternative Take)
• music legends book
• the platters
• BOBBY DARIN – Best 50 songs
• best 100 songs
• best 50 songs
• miles davis kind of blue full album

Miles #Davis #- #Kind #Of #Blue #(Full #Album)

---

YouTube에서 마일즈 데이비스 주제의 다른 동영상 보기

주제에 대한 기사를 시청해 주셔서 감사합니다 Miles Davis – Kind Of Blue (Full Album) | 마일즈 데이비스, 이 기사가 유용하다고 생각되면 공유하십시오, 매우 감사합니다.